中國舞培訓知識百科

一、什么是中國舞

“中國舞”是中國古典舞與中國民間舞的一個“泛稱”，被各舞蹈藝術院校用來指代還未細分前的舞蹈專業(yè)班統(tǒng)稱。

基訓中則借鑒結合了芭蕾舞的訓練體系，融合戲曲、武術的手眼身法步等技術、技巧；當中仍然有著獨具一格的民族特性，表演時與其它舞種中的技術、風格有著很大的不同。翻身是我們的民族技巧，在跳的過程中呈現：擰、傾、翻、閃、展、騰、挪?？罩械臋M向轉體也有了新的發(fā)展。

1、節(jié)奏特點

古典舞在節(jié)奏上特點也很突出，這與我們民族音樂的特點是分不開的，我們民族音樂很少象西洋音樂那樣強弱相同、有規(guī)律的勻速、脈動式的節(jié)奏，一般表現為彈性節(jié)奏和點線結合的特點。體現在節(jié)奏上多為附點（抻——趕）或切分（趕——抻）或是兩頭抻中間趕，或是兩頭趕中間抻，或是緊打慢做，或是慢打緊做等等。因此，所形成的動作的內在節(jié)奏，諸如則柔、動靜、緩急、放收、吞吐……抑揚頓挫、點線結合等，從而產生我們特定的動律特點和韻律感。

2、身法韻律的貫穿

身段課提煉的身法韻律是基訓課必須加以貫穿的，而且要從基訓的風格性、身體藝術表現力和技巧的民族性的高度在基訓課中加以結合和運用，并逐漸形成基訓教材中不可分割的一部分。比如在動作中貫穿提、沉、沖、靠、含、腆、移的動律元素；貫穿呼吸的要求；貫穿節(jié)奏特點的要求；貫穿手、眼、身、法、步的要求。例如對手的要求包括指、腕、肘、臂、肩的訓練；一個是能力、幅度上的提、拉、抻、拔的功能素質訓練；一個是意念、感受上的藝術素質訓練。只有這樣才能提現古典舞的“神、氣、韻”，才能打破基訓課的芭蕾化傾向及體操、雜技化的傾向；才能改變基訓課在訓練上的純功能化和僵、死、板的傾向。同時也解決了組合的語言性，以及讓身法與民族技術、技巧的能力、素質訓練結合起來。

二、中國舞分為哪些種類

1、古典舞

是指在民間傳統(tǒng)舞蹈的基礎上，經過歷代專業(yè)工作者提煉、整理、加工、創(chuàng)造，并經過較長時期藝術實踐的檢驗，流傳下來的被認為是具有一定典范意義的和古典風格特點的舞蹈。中國的古典舞創(chuàng)立于五十年代，曾一度被一些人稱作“戲曲舞蹈”。它本身就是介于戲曲與舞蹈之間的混合物，也就是說還未完全從戲曲中蛻變出來，稱它為戲曲。

2、現代舞

主要美學觀點是反對古典芭蕾的因循守舊、脫離現實生活和單純追求技巧的形式主義傾向，主張擺脫古典芭蕾舞過于僵化的動作程式的束縛，以合乎自然運動法則的舞蹈動作，自由地抒發(fā)人的真實情感，強調舞蹈藝術要反映現代社會生活。

3、踏歌

中國傳統(tǒng)舞蹈。這一古老的舞蹈形式源自民間，遠在兩千多年前的漢代就已興起，到了唐代更是風靡盛行。所謂“豐年人樂業(yè)，隴上踏歌行”，它的母題是民間的“達歡”意識。

4、民族舞

泛指產生并流傳于民間、受民俗文化制約、即興表演但風格相對穩(wěn)定、以自娛為主要功能的舞蹈形式。不同地區(qū)、國家、民族的民間舞蹈，由于受生存環(huán)境、風俗習慣、生活方式、民族性格、文化傳統(tǒng)、宗教信仰等因素影響，以及受表演者的年齡性別等生理條件所限。在表演技巧和風格上有著十分明顯的差異。民間舞不乏樸實無華、形式多樣、內容豐富、形象生動等特點，歷來都是各國古典舞、民間舞、宮廷舞和專業(yè)舞蹈創(chuàng)作不可或缺的素材來源。

5、當代舞

作為中國舞蹈的重要舞種，是20世紀50年代后的舞蹈創(chuàng)作和表演，它在作品選擇上鮮明地指向了中國人當代生活的情感狀態(tài)，對于中國戲曲舞蹈、芭蕾舞、西方現代舞中的舞蹈元素采取了兼收并蓄的方式。“當代舞”作為中國舞蹈的重要舞種之一，是“荷花獎”舞蹈比賽第一次提出并確立的，這在中國舞蹈分類和發(fā)展史上，具有極為重大的意義，涉及到中國舞蹈發(fā)展全局性問題。

三、中國舞考級評分標準？

根據北京舞蹈學院中國舞考級中心官方網站，中國舞考級標準分為：

1、1-3級（4-6歲）

為兒童舞蹈啟蒙教育，學習年齡為4-6歲。以載歌載舞的形式，通過身體協(xié)調能力和舞蹈模仿力的訓練，提高孩子的想象力及表現力。使孩子對舞蹈有初步的認識，培養(yǎng)孩子對舞蹈的熱愛。

2、4-6級（7-9歲）

為少年舞蹈初級教育，學習年齡為7-9歲。學生初步接觸到中國古典舞、民間舞，并將進行舞蹈基本能力的訓練，以此引導學生進入舞蹈之門。

3、7-10級（10-15歲）

為少年舞蹈中級教育，學習年齡為10-15歲。掌握初步的中國舞的風格和韻律，從而提高舞蹈的表現力。

4、11-13級

為少年舞蹈高級教育，在前10級課程的基礎上，進入舞蹈半專業(yè)化課程學習。

四、什么年齡段適合學中國舞

1、4-6歲

一般情況下，從4歲即可開始，4-6這個年紀主要以培養(yǎng)興趣為主。

孩子在6歲之前都以學習中國舞的幼兒啟蒙舞蹈為主，培養(yǎng)協(xié)調性，以及對身體的認知能力，要讓孩子在快樂中感受舞蹈，才能讓孩子在將來的學習過程中有更好的主動性。

2、6-9歲

依然在舞蹈啟蒙階段，需要加強對舞蹈的認知和表達能力。這個年齡段也是劃分舞蹈專業(yè)還是興趣愛好的時期，學習內容以基礎訓練(基礎軟開度、基礎組合)為主。在這個年齡段身體很柔軟，并且智力已全面發(fā)展，運動時大腦與神經的連接也更加敏銳，所以這個時期，應當培養(yǎng)孩子的自主學習能力。

3、9-13歲

無論學習哪個，在這個年齡段都是關鍵時期。因為大腦的思維開始有了邏輯性、領悟力，甚至會舉一反三，將學過的知識點自行整合，二次開發(fā)。并且肌肉力量也開始增強，身體有了基本的控制與穩(wěn)定，所以可以讓孩子在這個階段選擇*喜歡的舞蹈種類，但是家長在這個階段應當輔助并督促“軟度及基本功”的訓練。

4、13-18歲

這個年齡段骨骼已經偏硬，對于基訓軟開來說已經有些吃力，但并非不能走專業(yè)路線，跟自身的骨骼情況及后天的努力程度都有關系。如果孩子有明顯的興趣愛好及學習欲望，家長應給予支持和鼓勵。

五、中國舞有什么特點

（一）旋轉的特點

1、技巧性

中國古典舞基訓中的旋轉技巧，以擰傾形態(tài)的舞姿結構為主要特色，與芭蕾舞基訓中的旋轉還是有很大不同的。芭蕾舞基訓中的旋轉都是直體的，大都在額狀面的基礎上進行立體構圖和塑造形象，因此，動作長而舒展，延伸感強。身體的帶動，手臂的帶動，跨的帶動都非常重要，旋轉靠的就是全身的協(xié)調。

2、特點性

以腰帶動轉的特點，形成中國古典舞基訓中轉的起“法兒”的多種多樣，而且多般是在動的過程中起的“法兒”。如大掖步轉、掃堂探海轉。

3、身法性

中國古典舞基訓中民族舞姿轉“身法性”很強，有一部分民族舞姿轉，可以說是身法的待續(xù)和夸張。

4、空間性

民族舞姿轉的流動性與復合性比較強，空間變化幅度大，比如有由下往上的轉或由上往下的轉，還有在轉的過程中各種舞姿的復合和流動的特點。

民族舞姿轉的發(fā)展僅僅是個開始，還大有余地，還有很好的前景。

（二）翻身的特點

翻身是我們得天獨厚的民族技巧。它的種類樣式之多，變化之精彩，是任何一個國家，任何一個民族所無可比擬的。

翻身是中國古典舞基訓中獨特的技巧形式，它是以腰為軸，身體在水平線傾斜狀態(tài)下的翻轉。動作自始至終貫穿著擰、仰、俯和旁提的形態(tài)。

1、民族性強

翻身這種技巧形式充分體現了古典舞的審美特征和動的特點，而且它和身法的結合也*緊密。因此，它的民族性很強。

2、形象性強

翻身在空間運動中形象鮮明，如“探海翻身”、“蹁腿翻身”等大幅度的慢翻身，在空間的弧線運動連綿圓潤，猶如波浪起伏；“點步翻身”敏捷快速，急如閃電；連續(xù)“串翻身”，像車輪滾滾，形象性很強。

3、表現力強

翻身用各種不同的速度和節(jié)奏，不同的連接，不同的性格，產生不同的藝術感官效果，從而可以表現各種不同的感情和情調，如慢的連綿不斷的翻身，表現一種纏綿悱惻的感覺；快速的翻身，表現干凈利索或輕快俏皮；急速有力則表現英武剛健……

（三）彈跳的特點

中國古典舞基訓中的彈跳，在用力的方法上要求輕、漂，要求運動過程中松緊結合，發(fā)力要集中，過程的速度要快，講究“發(fā)力在根，用力在梢”，講究“寸勁”。

1、把原來的民族技巧加以出新和加強難度。

2、加強“身法”性：把地面的身法動作向空中發(fā)展。在跳的過程中呈現擰、傾、翻、閃、展、騰、挪。

3、空中的橫向轉體有了新的發(fā)展，這顯示了我們民族技巧的特點和技巧性的加強。

4、高低對比，起伏跌宕，對比鮮明是中國古典舞彈跳的又一特點。

5、由于彈跳技巧的爆發(fā)力量，為彈跳技巧復雜性的發(fā)展提供和創(chuàng)造了條件，近年來在彈跳的復合技巧上有了大幅度的發(fā)展。

6、在空中變方位也是古典舞跳躍的特點。

7、彈跳和武功技巧相結合。

無數的身法和技術是古典舞所要吸收的重要方面。但其訓練目的卻不盡相同。武術的訓練是以技擊和攻防為目的的，舞蹈的訓練則是以塑造人物的形象、刻劃人物的性格為目的。

8、與身法結合，形成和加強了古典舞跳躍進的流動性和語言性及風格特點。

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