北京A派國際藝術(shù)教育海外師資團隊介紹

去年申請帕森斯的服裝生小林，因為作品集主題散亂被拒過一次。直到進了A派David老師的工作室，才翻了盤。David是Parsons和FIT的服裝專業(yè)教授，之前在Sonia Bogner、Maska這些品牌做過重要職務(wù)——沒急著讓小林改作品，先帶著梳理“從靈感到成衣”的邏輯鏈。比如用自己做品牌時的市場趨勢經(jīng)驗，把她的“環(huán)保主題”改成了能量產(chǎn)的模塊化設(shè)計。最后小林的作品集因為“既有藝術(shù)性又能落地”，拿到了帕森斯的offer。

室內(nèi)設(shè)計的同學(xué)總糾結(jié)：“學(xué)校更看重概念還是技術(shù)？”康奈爾的室內(nèi)設(shè)計碩士陸老師說“都要”。她本科是普瑞特藝術(shù)學(xué)院的室內(nèi)設(shè)計，碩士讀了康奈爾——雙學(xué)校背景太懂院校的“偏好”。課堂上先拿普瑞特的手繪草圖課打基礎(chǔ)，再用康奈爾的空間理論課拔高概念。比如教學(xué)生用光線追蹤算法分析空間光影，把冰冷的圖紙變成有溫度的敘事。

純藝作品集“主題空泛”是很多人的通病。申請皇藝的小周就因為“作品沒批判性”卡了半年。跟著何老師學(xué)之后，才找著了突破口。何老師本科是倫敦時裝學(xué)院純藝，碩士是皇藝純藝，*會從日常里挖東西——帶學(xué)生去菜市場拍攤販的陳列美學(xué)，回工作室用影像、裝置這些跨媒介表達“城市邊緣的秩序感”。小周的最終作品《菜市場幾何學(xué)》，就是這么從“簡單照片拼貼”變成了有社會學(xué)深度的藝術(shù)項目。

交互設(shè)計的同學(xué)總問：“怎么讓作品不只是好看的界面？”華盛頓大學(xué)交互設(shè)計碩士楊老師的答案藏在她的經(jīng)歷里。她本科讀香港浸會大學(xué)數(shù)字媒體，碩士專攻交互設(shè)計——跨地域跨學(xué)科的背景讓她懂“用戶體驗的本質(zhì)”。會帶學(xué)生做真實用戶訪談：比如設(shè)計老年人APP時，不僅教畫原型圖，還讓學(xué)生模擬視力退化的場景親身體驗。這種“從用戶需求出發(fā)”的教學(xué)，讓作品比同齡人多了點“煙火氣”。

這些師資背后，是A派“銜接?xùn)|西方藝術(shù)教育”的初心。除了一對一作品集輔導(dǎo)，還有Parsons教授的大師班、倫敦藝術(shù)大學(xué)的游學(xué)，絲網(wǎng)印刷Workshop、企業(yè)實習(xí)這些機會——不只是教你“怎么做作品集”，是幫你搭建從“藝術(shù)愛好者”到“海外藝術(shù)學(xué)子”的完整成長生態(tài)。要是你也想讓作品集“既有想法又有細節(jié)”，不妨來A派和這些“懂藝術(shù)更懂學(xué)?！钡睦蠋熈牧?。